Il video digitale guadagna la cache con i cineasti

Dal Sundance Festival
Park City, Utah — Wim Wenders lo sta prendendo in considerazione per il suo prossimo film. Così è George Lucas. E a quest’anno il Sundance Film Festival, è uno degli argomenti più caldi della conversazione tra i cineasti.

Scattare in video, una pratica una volta associata a soap opera e documentari grintosi, ha improvvisamente guadagnato la cache tra i direttori delle caratteristiche, in particolare nel settore indie affumicato in denaro.

Ispirato da film come Thomas Vinterberg ’ S “ The Celebration ” e Bennett Miller ’ s Docu “ The Cruise, ” che sono stati entrambi girati usando telecamere a buon mercato e video digitale portatile (DV), i cineasti indipendenti guardano sempre più a DV in alternativa alla produzione tradizionale da 35 mm.

Open City Films, con sede a New York, che ha prodotto l’ingresso Sundance di Tony Bui &#8217 “ tre stagioni, ” Venerdì ha annunciato la formazione di una nuova divisione, Blow Up Pictures, dedicata esclusivamente alla produzione di film di qualità teatrale usando DV.

Due in arrivo

La società finanziata azionaria ha già messo in luce due produzioni digitali, una del regista Miguel Arteta (“ Star Maps ”) e un’altra di Alan Wade (“ Julian Po ”).

L’annuncio arriva solo una settimana dopo che i film di Wave di Film Channel indipendenti hanno pubblicizzato la propria iniziativa di produzione DV, Agenda 2000.

Mentre un certo numero di Docus a quest’anno il Sundance Fest è stato girato in DV, solo una caratteristica drammatica, Dan Clark ’ S “ The Obmers, ” è stato prodotto digitalmente. Ma a giudicare dall’interesse schiacciante per la nuova tecnologia tra i cineasti qui, quel numero è quasi sicuro di aumentare drammaticamente nei prossimi anni.

Venerdì, una folla solo in piedi di circa 120 ha partecipato a una presentazione del prossimo presidente delle onde Peter Broderick. La lezione faceva parte della serie in sei parti del Sundance New Media and Technology Center sulla tendenza del cinema digitale — che molti stanno saltando come una rivoluzione.

Tecnologia ventre

Proprio come l’equipaggiamento audio digitale economico ha trasformato migliaia di musicisti ’ Camere da letto di riserva in studi di registrazione di qualità professionale negli ultimi dieci anni, il video digitale ora offre ai cineasti la possibilità di realizzare film di qualità teatrale per un minimo di migliaia di dollari.

“ un’intera sottosezione — Immagino che potresti chiamarlo ventre — del mondo del cinema sta improvvisamente mettendo le mani sulla tecnologia che era stata precedentemente solo nelle mani degli studi, ” ha detto il regista digitale Jim Boyd.

Boyd è il fondatore di No Dance, un festival satellitare di un giorno a Park City, che offrirà proiezioni martedì di due film — Una funzione drammatica e un documentario — sparato su DV.

Convertiti fatti

Il video digitale non è nuovo. Palm Pictures ’ 1997 Release “ Dancehall Queen, ” Il film più incasso mai pubblicato in Giamaica, è stato girato in DV. Ma passi recenti nella qualità delle immagini — e diminuisce nel prezzo e nelle dimensioni dell’attrezzatura — hanno prodotto più convertiti.

“ Digital Video ora offre una serie di vantaggi finanziari rispetto alla produzione cinematografica, ” ha detto il co-fondatore di Blow Up Jason Kliot. Tra i più ovvi:

  • Il nastro è molto più economico del film e non richiede elaborazione di laboratorio;

  • La modifica può essere effettuata su un computer desktop economico;

  • Scattare una funzione a basso budget in DV può ridurre drasticamente il numero di membri dell’equipaggio necessari; E

  • La natura compatta dell’attrezzatura rende “ rubare scene ” da luoghi non autorizzati più facilmente.

Ma Kliot e altri hanno notato che ci sono anche vantaggi estetici per DV. Ad esempio, i registi, il cast e l’equipaggio possono vedere la riproduzione video immediata e a colori delle riprese precedenti. Inoltre, poiché DV richiede meno tempo di configurazione delle apparecchiature, la produzione scorre meglio e incoraggia la spontaneità tra gli attori.

La co-fondatore di Blow Up Joana Vicente è veloce nel sottolineare che DV non è giusto per ogni progetto, tuttavia. “ non faremmo una foto che è tutto su bellissimi paesaggi di grandi dimensioni in DV, ” lei disse. “ devi abbinare il mezzo al materiale.”

Chiaramente, la maggior parte dei registi, sia indie che mainstream, è ancora sposata all’aspetto di un film da 35 mm e non ha intenzione di cambiare nel prossimo futuro.

Ma Vicente ha osservato che molti film indipendenti da 35 mm sono riusciti artisticamente e commercialmente, nonostante la qualità della produzione che è ben al di sotto di quello che è ora disponibile da DV.

Trova le differenze

“ articolo ” Helmer Dan Clark fa un ulteriore passo avanti: “ sfidisco a qualsiasi normale film per dire la differenza tra ciò che abbiamo creato e un film girato in 35mm. Anche i tecnici delle case di doppiaggio non potevano dire che era girato in video.”

Per i film senza distribuzione teatrale tradizionale, il cinema digitale apre anche una panoplia di canali di distribuzione alternativi. Ad esempio, tutti i film del No Dance Festival sono stati trasferiti al DVD registrabile e presentati utilizzando un video proiettore economico, evitando i circa $ 35.000 necessari per creare una stampa da 35 mm.

“ in definitiva, tutto il cinema verrà consegnato digitalmente e trasmesso nei cinema tramite satellite, ” disse Clark. “ siamo entusiasti di essere all’avanguardia.”

Lascia un commento